嘟嘟的日日好生活

一直以來，我都以為印度是到英國人在當地殖民時，才由外來民族統治，而印度教從頭到尾都是印度最強勢的國教。但讀完《玫瑰盛宴》與《第二十個妻子》後我才發現我錯得離譜。
這兩本書說得是印度蒙兀兒帝國某權傾一時的皇后（原名茉荷茹妮莎，賜名努爾‧賈汗）的故事。這位皇后的姪女非常有名，她（艾珠曼德‧芭努‧比干）正是葬在泰姬瑪哈陵裡的那位皇后。

蒙兀兒帝國是由突厥人所建立的帝國，他們信仰回教，使用的是官方語言是突厥文。其開國皇帝是巴布爾（在位1526-1530）、兒子胡瑪雍（在位1530-1565）丟掉江山後再中興復國；再即位者是蒙兀兒帝國最知名的君王阿克巴（在位1556-1605）。
《玫瑰盛宴》與《第二十個妻子》從阿克巴大帝開始說起，內容多著墨於阿克巴大帝之子賈汗季（在位1605-1627）與茉荷茹妮莎間的感情與婚姻，直到賈汗季之子庫倫（在位1627-1658）登基二十餘年後茉荷茹妮莎過世時為止。

茉荷茹妮沙是名很特別的皇后，她非常有女性自覺，她不故步自封、觀注社會與國家發展、見解絲毫不被個人經驗所拘泥，更甚者，她還很漂亮，哈哈，讓我不禁非常嫉妒，怎麼有人有腦又有外表。
閱讀書籍的過程，我展讀她的一生、觀察她的手腕、看她如何一步步掌握後宮、一步步逼退原本的皇后佳噶葛西妮；但同時也體認到她沒有子嗣所帶來的殘酷事實。頻繁流產的她，除了被當作丈夫的附屬物外，更無法被視為一個完整的女人，女性生養子女的能力似乎比她的個人特質更重要。

與茉荷茹妮沙相比，艾珠曼德則非常體貼柔順，但說我卻不怎麼喜歡她。也許是因為這兩本書作者的口吻，也許是因為我早已偏袒茉荷茹妮沙；不管如何，艾珠曼德並不如外表那麼柔順，她用一種溫婉的態度、毫無保留的奉獻控制了庫倫，而且，她還很會生小孩。與庫倫結褵十八年，生了十四個小孩，讓我覺得她好像個生小孩的機器。縱始她死後，庫倫為她建造了泰姬瑪哈陵紀念稱誦他們的感情生死不渝，他們的感情也無法像茉荷茹妮沙與賈汗季那般打動我。

這兩本書讀完的結論就是，哎，反正我偏心茉荷茹妮沙就對了。
不過說到偏心，不管是在看電影或是書籍時，我們總容易將自我投射在主角身上，所以會對主角產生認同，進而排擠其他人物。也許，這就是我不喜歡艾珠曼德的原因。

【台灣廢墟迷走】 存在的姿態

一個人看世界的方式與心境，決定了他存在的姿態。

最近讀完姚瑞中的【台灣廢墟迷走】，只覺得滿心荒涼。
那麼多歷史遺跡、那麼多被遺忘的廠房、那麼多被拋棄的神像外模、那麼多大家不再造訪的荒廢樂園，我們將過去扔在身後，繼續我們原本燦爛華麗的生活。只是過去從來不曾過去，他們會斑駁凋零會腐蝕塌陷，卻不會自然分解在遺落的定點。

只是我不太喜歡姚瑞中的口吻，也許藝術家總是特別能夠感受到人生的虛無，與出入世間的強烈對比，但越讀他的書我越覺得，我不想要那麼虛無的人生，雖然我也知道這人生短暫其實什麼都抓不住，在這茫茫宇宙、這無盡無涯的時間軸裡，我們什麼都不是，遂只能短視近利地求生活順遂、身邊有人陪伴、年老時不會病痛纏身、臨離人世時可以不感遺憾。

我知道他說的是事實，但我不認同他那似乎有些高高在上的口吻，彷彿我們這些汲汲營營者都是俗人，困在一個自己逃不掉的宿命裡還沾沾自喜。
的確，我們是沒有才華、我們的確不夠勇敢如他們一般敢大膽創作追逐自己的夢想，但我卻覺得，藝術的產生，是仰仗整體力量的凝聚，正因為現實殘酷，我們的苦悶無處宣洩只能壓抑，但那隱隱洩露的苦悶，卻在無意間由藝術家敏銳的感官捕捉，激發了他們的靈感成就了他們的創作。

朱少麟【燕子】裡的沙巴王國，不正因為美好得毫無缺憾，而沒有任何情緒起伏喜怒哀樂與憾恨。
這樣的世界，又怎麼可能產生偉大的藝術家。

雖然我不贊同他的口吻，但我遺憾許多的美好過往與歷史文化在樹枝藤蔓間被眾人逐漸遺忘，也因此很開心有人以此記錄那些曾經以亮麗姿態出現在眾人眼前的龐大建築。

【台灣廢墟迷走】 存在的姿態

一個人看世界的方式與心境，決定了他存在的姿態。

最近讀完姚瑞中的【台灣廢墟迷走】，只覺得滿心荒涼。
那麼多歷史遺跡、那麼多被遺忘的廠房、那麼多被拋棄的神像外模、那麼多大家不再造訪的荒廢樂園，我們將過去扔在身後，繼續我們原本燦爛華麗的生活。只是過去從來不曾過去，他們會斑駁凋零會腐蝕塌陷，卻不會自然分解在遺落的定點。

只是我不太喜歡姚瑞中的口吻，也許藝術家總是特別能夠感受到人生的虛無，與出入世間的強烈對比，但越讀他的書我越覺得，我不想要那麼虛無的人生，雖然我也知道這人生短暫其實什麼都抓不住，在這茫茫宇宙、這無盡無涯的時間軸裡，我們什麼都不是，遂只能短視近利地求生活順遂、身邊有人陪伴、年老時不會病痛纏身、臨離人世時可以不感遺憾。

我知道他說的是事實，但我不認同他那似乎有些高高在上的口吻，彷彿我們這些汲汲營營者都是俗人，困在一個自己逃不掉的宿命裡還沾沾自喜。
的確，我們是沒有才華、我們的確不夠勇敢如他們一般敢大膽創作追逐自己的夢想，但我卻覺得，藝術的產生，是仰仗整體力量的凝聚，正因為現實殘酷，我們的苦悶無處宣洩只能壓抑，但那隱隱洩露的苦悶，卻在無意間由藝術家敏銳的感官捕捉，激發了他們的靈感成就了他們的創作。

朱少麟【燕子】裡的沙巴王國，不正因為美好得毫無缺憾，而沒有任何情緒起伏喜怒哀樂與憾恨。
這樣的世界，又怎麼可能產生偉大的藝術家。

雖然我不贊同他的口吻，但我遺憾許多的美好過往與歷史文化在樹枝藤蔓間被眾人逐漸遺忘，也因此很開心有人以此記錄那些曾經以亮麗姿態出現在眾人眼前的龐大建築。

一直以來我都不是很喜歡妖怪小說，總覺得穿鑿附會噓張聲勢。但京極夏彥的姑獲鳥之夏倒讓我開了眼界。他以一種科學的角度解釋妖怪與這世界的運作間的關係，但他也不全然是像在寫科普書籍般無趣。更令我佩服的是，他整合各種知識與想法的功力一流，說明的東西雖然有些深奧，但仔細想想便覺得人生便是如此；我們的腦袋裡總會不時懷疑這世界的真實性，但我們總是越想越頭暈倒脹，遂直接將這問題拋諸腦後不再思考。

他的問題，其實我也沒有答案。究竟我這人生有哪些是真的有哪些是假的，我們也只能仰仗自己的感官去判定；但「腦」卻會篩選傳送至你「心」裡的符號。就像每天騎車上下班時，風景總像是一樣的，但當你注意到某個本來不以為意的事物後，從此之後，腦在篩選符號時便會將那個事物告訴心，那東西對你而言便有了不同的意義。

說實話我滿討厭這本小說裡的主角，什麼都不懂之外，還老是喜歡以個人「相信」的東西為本，不聽它人勸告；更甚者，還常常大吼大叫孤注一擲。而且他還常常不願意面對自己，用一種鴕鳥態度看待許多事情。

後來我仔細一想，這不正是我自己的寫照嗎？
我們堅持的點也許不同，但同樣都只相信自己的「眼見為憑」。我討厭他，是因為我打從潛意識裡討厭自己那些行為卻無力改變。

簡單來說，這是本好看的書，不會因為我對自己的看法或我討厭主角，而影響它的好讀程度。

一直以來我都不是很喜歡妖怪小說，總覺得穿鑿附會噓張聲勢。但京極夏彥的姑獲鳥之夏倒讓我開了眼界。他以一種科學的角度解釋妖怪與這世界的運作間的關係，但他也不全然是像在寫科普書籍般無趣。更令我佩服的是，他整合各種知識與想法的功力一流，說明的東西雖然有些深奧，但仔細想想便覺得人生便是如此；我們的腦袋裡總會不時懷疑這世界的真實性，但我們總是越想越頭暈倒脹，遂直接將這問題拋諸腦後不再思考。

他的問題，其實我也沒有答案。究竟我這人生有哪些是真的有哪些是假的，我們也只能仰仗自己的感官去判定；但「腦」卻會篩選傳送至你「心」裡的符號。就像每天騎車上下班時，風景總像是一樣的，但當你注意到某個本來不以為意的事物後，從此之後，腦在篩選符號時便會將那個事物告訴心，那東西對你而言便有了不同的意義。

說實話我滿討厭這本小說裡的主角，什麼都不懂之外，還老是喜歡以個人「相信」的東西為本，不聽它人勸告；更甚者，還常常大吼大叫孤注一擲。而且他還常常不願意面對自己，用一種鴕鳥態度看待許多事情。

後來我仔細一想，這不正是我自己的寫照嗎？
我們堅持的點也許不同，但同樣都只相信自己的「眼見為憑」。我討厭他，是因為我打從潛意識裡討厭自己那些行為卻無力改變。

簡單來說，這是本好看的書，不會因為我對自己的看法或我討厭主角，而影響它的好讀程度。

【嫌疑犯X的獻身】愛與被愛

書與電影都非常好看，看書時，直到最後一刻我才知道事情的始末如何。相比起來，跟我一道去看電影的朋友在結果呼之欲出之前便猜出結果，的確還滿厲害的。
說實在的，東野圭吾的敘事口吻非常平順，這一股涓涓細流聚積到最後才一股腦的爆發，成為不可漠視的力量。

看電影時我才知道，裡頭的角色原來是日劇「偵探伽俐略」原班人馬演出。
電影的編排剪輯很不錯，沒浪費什麼鏡頭，敘事也很順暢；電影一開場，便用一個案件忠實呈現湯川學（福山雅治飾演）的聰明才智、個人特色與處理問題時的態度。

說實在的，我不知該不該認同湯川學的作法。
追求真理很重要，但因此傷害了所有的人，這樣的真理究竟值不值得？
不過我們又怎麼有權力決定誰殺害了誰是否有罪？剝奪他人性命者，不管理由如何，終究得付出代價。也許這正是東野圭吾想要表達的涵意。
這畢竟是這個世界的真理與規範，作用與道德感相同，是為了束縛限制人的行為、避免人類因為沒有可以依循的準則而落入混亂無比的情境當中。

小說最後一部份是某人的書評，我覺得寫得不錯。
那人寫，石神算盡一切，最後卻沒有料到人類的道德感（或之類的）會讓人願意放棄已經臨到嘴邊的幸福。「獻身」，既是石神對花岡靖子母女的回報，卻也逆向促成了花岡靖子因無以回報而決定拿自己的幸福與自由獻祭。

另外，我得說，堤真一的演技真好。我明明早已知道結局如何，卻在他嚎啕大哭的時刻，跟著紅了眼眶。

【Benjamin Button】How Curious and Strange Life Could Be

一個生命狀態越活越年輕的人，他的生命與我們一般人究竟有什麼不同？
他能否像倒轉的時間，回到沒犯過錯的從前？回到不知愛恨嗔癡的過去？

故事從一只倒轉的大鐘開始，娓娓道出班傑明的一生。

Brad Pitt 的演技一如我對他的印象，像是套了藏殼似的演出，沒有令我驚豔之處，所以看影評說他以這部電影問鼎奧斯卡男主角我只覺得不可思議。
但Cate Blanchett 卻不同，一舉手一投足都有舞蹈名伶的優雅姿態。年輕時的她眼神流露出嫵媚自信，顧盼之間自有一種問世間誰能如我的誘惑之力。
她發生車禍那段拍得很好，用一道道失之毫釐的誤差穿插連接，她就能在轉上幾圈後行個優雅的答謝之禮。Brad 在敘事時的口吻，從一開始的略帶憂傷到後頭的急迫，予人一種不願再次回想當時情況的逃避情緒。

擁有著老人外表的Benjamin，他的不幸之處在於不是所有人都能接受他的外型與生理上的轉變。所以他就註定了要飄泊一生，從陸地到陌生的他方，學習從遙遠的異鄉關心眺望自己珍愛的人。
If he could accept his fate of being so physically strange from others, what else couldn't he accept?

外表上的老幼真會讓一個人有所不同嗎？我想沒有。就算是Benjamin 最後只剩小孩的軀殼，他如果未受阿茲海默症之苦，也還是背負了一條飽經風霜的靈魂。
只是我們終究逃退不了外貌的枷鎖。當年輕的Benjamin與上了年紀的Daisy重逢，做完愛後Daisy 坐在床沿背對鏡頭扣起內衣穿上外服，她背上星羅密佈的斑點與中年婦女的背影，在我眼裡留下強烈的視覺暫留，那反差之大，令人強烈感受到何謂「年紀」與它在身上留下的痕跡。

然而，不管再怎樣奇幻的旅程終也有結束的一天；再刻骨銘心的感情也有劃下句點的日子；再怎麼相愛的兩人終也得面對人生的最後一道關卡。
就連鐘也老了。在人散了後，這些故事，就只能埋入回憶裡。

【梅蘭芳】雷聲大雨點小

一部雷聲大雨點小的電影。
畫質極佳畫面很美構圖服裝很講究，但卻稍嫌單調不夠深刻。

整部電影最棒的是年輕的梅蘭芳與十三爺爺的那一段。
那時的梅蘭芳還很天真，雖然害怕，但真如梅蘭芳大伯在信裡所說的擁有「不畏懼」的特質。這也是他贏了世界、獲得舞台下眾人關注的原因。

十三爺爺死前那一段更是深刻，雖然那成了梅蘭芳後來不願為日本人表演的伏筆，但後半段的劇情張力卻被孟小冬與梅蘭芳的戀情削弱，使得最後那一場強化梅蘭芳個性底的堅毅特質，遂顯得有些力道不足。

而梅蘭芳與三哥前半段的感情很真摯，但後來也許是人變了，也許是時代變了，有太多的也許使得兩人間有了隔閡與摩擦，但這樣的鋪陳我看不出意義，也不知道導演想要強調什麼。

孟小冬跟梅蘭芳之間，我倒覺得是種惺惺相惜之情，而不一定真的得變成男女情愛，那反而讓他們之間的情感添加了些媚色，而不那麼純粹。又，也許是因為我覺得章子怡扮演的孟小冬，一直在誘惑梅蘭芳，反讓我覺得他們兩個在一起並不是因為互相吸引，而是因為梅蘭芳受到誘惑。

我是女王──那些好女孩不懂的事
出版社：圓神
作者：女王

不知道什麼時候開始，我總會在無聊時分去女王的部落格晃晃，看看她她與朋友們的各種言行與大膽作風．後來她出書了，一本出不夠還出了兩本，我開始想，究竟為什麼她可以出書，她說的話、寫的文章，不都是我們普通懂得用腦的人都懂的道理嗎？

後來，我才發現她是現代瓊瑤，販賣的是現代女生的公主夢。

過去的女生，要嬌滴滴、目光溫柔、身段如水，在那保守的時代，女孩子只能守著一個男人一輩子，而身邊的男人可能是媒妁之言又或是經人介紹。瓊瑤筆下的故事，實現了她們只能在心底期盼的轟轟烈烈愛情。而囿於自身條件的貧瘠與金錢上的匱乏，閱讀瓊瑤小說，開啟了她們心底的一道門，讓她們得以光明正大地品嚐內心的渴望，一嚐不需汲汲營營、不用擔憂柴米油鹽醬醋茶的夢想人生。

時代在改變，但那渴望被男人呵護、成為他人目光焦點的公主夢，卻沒有消失。隨著現代人的眼界大開，那樣的公主夢便換了套衣服，從另一個人口中說出。那些華服美酒趴踢熱吻豔妝旅行，是每個女生心目中最深層的夢想與渴望；在舞池中翩然起舞、在異地邂逅令人心動的對象、翹起鑲著水晶指甲的小指，姿態優雅地輕啜一口馬丁尼。
大女人的心態、大胃王的偽裝、哥兒們似的好友、名模的姿態，其實都是一種偽裝，為了掩飾心底的公主夢。

於是，負擔不起那樣人生的女生，便買本女王的書，就像過去，媽媽們一頭埋入瓊瑤小說的世界裡，暫時紓緩自己，頓入一個自以為只有自己知道的夢裡。

作者：Emilio Calderon 艾米里歐‧卡德隆
譯者：謝佩妏
出版社：皇冠文化